西九主办：表演艺术季2023–24

茶馆剧场6月起换上全新常设节目《开心穿粤2.0之梦・将来》，由钟珍珍编剧及监制，并与罗家英先生继续联合导演，让观众以崭新方式体验戏曲的大千世界。是次故事以未来世界为背景，大胆想像在科技大爆炸的时代下，传统的粤艺精粹如何传承。精心布局的「戏中戏」编排，令你在约90分钟的节目内浅尝到南音、古腔、粤乐演奏等不同形式的演出，当中包括两出精彩折子戏——出自名编剧家唐涤生手笔的《红菱巧破无头案》之〈对花鞋〉，及本地新晋编剧黎耀威原创作品〈过江擒盗〉，一次过饱览戏曲艺术之经典与创新。

节目由茶馆新星剧团担纲演出。剧团由独具潜质的年轻演员及乐师组成，他们在粤剧红伶罗家英悉心指导下勤练经年，位位独当一面，观众可在各场次欣赏到他们在不同搭配下迸发的火花。

置身装潢雅致、配置先进音响系统和舞台设备的茶馆剧场，更令体验升级，独一无二的戏曲艺术享受，别处无可比拟。

艺术团队：
艺术策划及导演：罗家英
监制、编剧及导演：钟珍珍^＊
演出：茶馆新星剧团

^＊西九文化区职员

冠名赞助：

实验昆剧《椅子》改编自荒诞派戏剧之父、法国剧作家尤内斯库（Eugène Ionesco）1952年的同名话剧，以传统戏曲经典的一桌二椅样式呈现，并以戏曲的虚拟表演程式展现「椅子」；通过唱念做打，在舞台上创造不可见但可意会的人和物；通过演员在不同段落的行当转换，表现剧中人物的不同关系及状态，并从传统的功法程式中探索新的人物表达方式，探讨爱、孤独及人生的意义等永恒课题。

极简的舞台上，两位荣获梅花奖的主角吴双和沈昳丽，透过剧中不断转换行当的设计，运用生旦净丑各种表演手法，展现剧中人物的不同关系及状态，探讨爱、孤独及人生意义等永恒课题，借此表现「椅子的虚无与生命存在的无意义」。

在一座无名孤岛上，王生和茜娘这对老年夫妇，一个不断编织竹篾，一个整日以竹篮打水，两人喋喋不休，但倾诉对象只有面前的椅子。这天，他们邀请所有朋友来访，并热烈期盼客人能告诉他们人生意义。等待的过程中，故友、初恋、孩子、皇帝等逐一「登场」。最后，一位客人姗姗来迟，可这位好不容易到来的客人却是个哑巴……

本节目由上海昆剧团制作及演出，为小剧场戏曲节2023节目之一。小剧场戏曲节2023由戏曲中心主办，获任白慈善基金冠名赞助。

所获殊荣：

• 2017年全国小剧场戏剧展演优秀剧目
• 俄罗斯「金萝卜」戏剧节纪念奖
• 第31届中国田汉戏剧文学奖・剧本二等奖
• 第五届亚洲导演戏剧节（日本）「导演奖」

「借助戏曲的虚拟性特征，保留了荒诞派高度抽象的哲学思考意味。」
──南京大学戏剧与影视学专业硕士研究生杜明哲

「上昆演员对于声音的把控让我们佩服，在舞台上显得非常轻松生动，这在俄罗斯的表演流派来说，是非常重要的衡量指标」
──俄罗斯戏剧家Konstantin Raykin

冠名赞助：

制作及演出：

今届小剧场戏曲节，香港观众有机会欣赏到特色鲜明的高甲戏。名家荟萃的厦门市金莲升高甲剧团来港演出高甲喜剧《阿搭嫂》，更由梅花奖及上海白玉兰戏剧表演艺术奖主角奖得主吴晶晶担演主角。

高甲戏以喜剧为主，丑角尤其出色，诙谐活泼且分工精细，《阿搭嫂》正正充分发挥这些长处，吴晶晶展现其精湛跨行当功架，生动演活阿搭嫂。这个作品更在传统地方戏的演出上渗入现代元素，如现代汉语和流行文化，配合简约舞台美学，构成独特风格。

《阿搭嫂》以遇事抱打不平的阿搭嫂为主轴，讲述她糊里糊涂连生事端，但最终化险为夷，故事喜中带涩，体现人情冷暖。

本节目由厦门市金莲升高甲剧团制作及演出，为小剧场戏曲节2023节目之一。小剧场戏曲节2023由戏曲中心主办，获任白慈善基金冠名赞助。

冠名赞助：

制作及演出：

「奉天承运，皇帝诏曰……」武成王、文贵妃和敦华太子被传召到太庙领旨，三人忖测此跟「王位」有关。这圣旨不单戳破三人的野心，更牵扯出皇族之间的权谋和心计。宫廷之内，是否需要不择手段，方可「奉天承运」？

《奉天承运》为戏曲中心制作的第三部原创小剧场粤剧作品，以皇族尔虞我诈的故事展开人性辩论，同时思考宿命与定数。此剧于2022年首次预演后，收到各粤剧专家和前辈、观众慷慨提意见，创作团队遂改进剧本，务求情节更紧凑，舞台效果更引人入胜，于2023年10月再度与观众见面。

本剧具丰富实验元素，将传统身段和唱腔与现代音乐结合，加入录像、舞台装置等现代舞台处理去营造诡袐气氛，突显人性幽暗。此亦为戏曲中心首个通达共融的制作，星期六的场次设有剧场视形传译和粤语口述影像服务。

《奉天承运》（预演）由钟珍珍身兼监制和导演，黎耀威和黄宝萱再度联合编剧、导演、编曲，与艺术新秀奖得主吴立熙，及青年演员沈柏铨共同演出，同台更邀请了聋人艺术家黄耀邦参演一角。

本节目由戏曲中心委约及制作，为小剧场戏曲节2023节目之一。小剧场戏曲节2023由戏曲中心主办，获任白慈善基金冠名赞助。

冠名赞助：

《文广探谷》为戏曲中心制作的第二部小剧场粤剧，取材自杨家将故事，除了保留传统排场，还加入当代剧场科技及原创桥段，为历史故事赋予全新意义，借喻戏曲这种古老艺术在现今社会的传承，擦出传统演绎手法与现代剧场设计之间的火花。

本节目由戏曲中心委约及制作，为小剧场戏曲节2023节目之一。小剧场戏曲节2023由戏曲中心主办，获任白慈善基金冠名赞助。

所获殊荣：

• 2019年第四届北京新文艺团体优秀戏剧展演「戏曲类最佳剧目」
• 2019年第四届北京新文艺团体优秀戏剧展演「戏曲类最佳演员」（黎耀威）
• 2019年第六届北京当代小剧场戏曲艺术节「优秀剧目奖」

「关目、台型、功架、身段、唱腔，雄浑成熟，有戏有力有情，之前（黎耀威）赢得最佳演员的确是实至名归。」

──香港资深戏剧工作者白耀灿

「故事情节丰富，短短80分钟，起承转合面面俱圆，传统戏曲结合科技颇富新鲜感……四位演员要分饰三代人，想必是下了许多苦功。」

──粤剧名伶吴美英

冠名赞助：

小剧场粤剧《霸王别姬》（新编）为戏曲中心首部委约作品，糅合传统与创新意念，结合传统粤剧表演程式及当代舞台设计，细腻地刻划项羽与虞姬之情，及诉说西楚霸王项羽面对江山美人尽失之际的怅然回眸，同时创作团队祈望能给观众展现粤剧从古到今的风格。此剧曾获邀参与亚洲多个城市之艺术节，屡获殊荣。

本节目由戏曲中心委约及制作，为小剧场戏曲节2023节目之一。小剧场戏曲节2023由戏曲中心主办，获任白慈善基金冠名赞助。

所获殊荣：

• 2022年北京纪念中国小剧场戏剧40周年系列活动「中国当代小剧场戏剧40年影响力榜单之40台剧目奖」
• 2018第五届及2019年第六届北京当代小剧场戏曲艺术节「优秀剧目奖」
• 2018年首届中国（北京）演艺博览会「2017年度最佳小剧场戏曲奖」

「这戏的艺术水平之高是香港少见，无论在剧情编排、动作、唱词、走位和演员配合都相当出色。」

──香港粤剧演员文礼凤

 

「可以入眼、入耳、入心、入梦的品质之作。此剧武戏文做，新意迭出。唱腔以梆黄为基础，适当融入当代旋律和技法……颇具小剧场特色。」

──中国戏剧文学学会副会长梧桐（北京）

 

冠名赞助：

今年9月，观众可在布局雅致的茶馆剧场，细意欣赏尽显江南韵味的传统评弹。

国家一级演员高博文再度率领上海评弹团来临戏曲中心，并联同刘敏、倪迎春、骆文莲、毛新琳和朱一鹤等评弹名家，带来两场各具特色的演出。

传统的评弹演出舞台布置简约，身穿雍容旗袍、儒雅长衫的演员自弹自唱，把故事说得丝丝入扣，活现不同场景，且混杂江南的吴侬软语、诙谐言语，是一门极具地方特色的传统曲艺表演。

9月23日（星期六）晚的演出，上海评弹团精挑细选12个广泛流传的唱腔流派之代表选段，如蒋月泉的蒋调、俞秀山的俞调、张鉴庭的张调、徐丽仙的丽调等，并由团中各流派的优秀传承人演绎。国家一级演员黄海华演绎蒋调开篇《杜十娘》、擅长俞调的倪迎春和擅唱张调的毛新琳，将分别演绎开篇《宫怨》和开篇《王大奎拾鸡蛋》。

本节目由戏曲中心及上海戏曲艺术中心联合主办，获老凤祥银楼成立175周年冠名赞助。

节目︰

主持︰高博文、朱琳

除了「评弹流派经典演唱会」，上海评弹团亦带来9月24日（星期日）下午的演出「传统菁华专场」。

联合主办︰

冠名赞助︰

今年9月，观众可在布局雅致的茶馆剧场，细意欣赏尽显江南韵味的传统评弹。

国家一级演员高博文再度率领上海评弹团来临戏曲中心，并联同刘敏、倪迎春、骆文莲、毛新琳和朱一鹤等评弹名家，带来两场各具特色的演出。

传统的评弹演出舞台布置简约，身穿雍容旗袍、儒雅长衫的演员自弹自唱，把故事说得丝丝入扣，活现不同场景，且混杂江南的吴侬软语、诙谐言语，是一门极具地方特色的传统曲艺表演。

2023年9月24日（星期日）下午的演出，荟萃剧团的看家经典，当中不泛戏曲观众熟悉的故事，全部都是长久以来深得大家喜爱的传统评弹书目。当晚亮点包括被公认为评弹魏、沉、薛调及弹词《珍珠塔》传人的团长高博文，会与优秀年青演员陆锦花联袂演出《珍珠塔・新房唱道情》。

本节目由戏曲中心及上海戏曲艺术中心联合主办，获老凤祥银楼成立175周年冠名赞助。

节目︰

主持︰高博文、周慧

除了「上海评弹团传统菁华专场」，上海评弹团亦带来9月23日（星期六）晚上的演出「评弹流派经典演唱会」。

联合主办︰

冠名赞助︰

戏曲中心致力推广不同地域的文化宝藏，于中庭上演各种音乐演出，每次演出团体不同，费用全免，欢迎你随时加入驻足欣赏。

定期演出的中乐团阵容包括中国器乐合奏、筝团及鼓乐团等，演奏多首耳熟能详的经典曲目，包括广东音乐、江南丝竹、民谣和戏曲音乐等。

诚邀你假日前来这片闹市中的开放空间，共度音乐时光。更多节目详情将稍后公布。

冠名赞助：

《凝》是筹划长达三年、跨越中国舞蹈和武术的艺术研究在舞台上呈现的成果。2020年自由空间与香港舞蹈团合办演出，后因疫情而移师线上播放，2022年荣获香港舞蹈年奖杰出网上制作。是次节目为《凝》首次于香港现场演出。舞者通过学习和探索武术，打破固有的肢体运动模式，以当代思维结构、重组、形构舞与武的元素，共同编创出传统中见新意的舞作《凝》。

本节目由西九文化区与香港舞蹈团联合主办。

导演及编舞：
杨云涛

合办机构：

沿袭女书历史，演绎女性私书，倾述情感种种。

有四百年历史的女书是记录湖南省江永县一带方言的文字，仅于当地妇女间流传，故泛称女书，是寥然遗世、唯一的女性文字。《女书》是黎海宁探讨女性题材的「女性三部曲」的压卷之作，此作更于2008年夺得两项香港舞蹈年奖。黎海宁以女书入密，引历史的字字纤语，添注作家黄碧云及西西的当代「女书」作缀。舞蹈作品《女书》搜索集体记忆，「墨」络里观照个人故事，蹈出一种妳／我／她独有的情感姿势。

本节目由西九文化区与香港舞蹈团联合主办。

艺术团队：
艺术统筹：杨云涛
编舞：黎海宁
布景设计及形象顾问：孔德瑄
灯光设计：杨子欣
音响设计：梁天宁

合办机构：

概览

日本舞蹈精英云集自由空间

重拾跨地域的艺术交流，「城市当代舞蹈节2023」邀来东亚舞蹈艺术家再于香港聚首。由两组日本舞蹈精英的舞作结集而成的「HOTPOT东亚舞蹈平台」《日本篇》，今年11月于自由空间大盒，为观众带来浓厚东洋文化特色的舞蹈演出。

原沙织作品《Da Dad Dada》以自传式演出呈现对1960年代音乐剧舞蹈员父亲长期缺席下的模糊印象；她亦亲身兼任概念创作、作曲、演出、影像及舞台设计。

另一作品《烟象》由黑须育海担任编舞、导演及演出，以动态身体探索物质与本质、人与动物的流动，演绎日常变幻，吐露出穿梭于虚实之间的情感。

本节目由城市当代舞蹈团主办，为「城市当代舞蹈节2023」节目之一，西九文化区为节目伙伴。

艺术团队：
《Da Dad Dada》
概念、演出、舞台装置、作曲及录像设计：原沙织
声音演出：原健
舞台装置：中村瑞乃、女屋理音、远井公辉、吉﨑裕哉
作曲：Christophe Charles
服装设计：富永美夏
舞台监督：原口佳子
灯光设计：久津美太地
音响设计：牛川纪政
影像技术支援：须藤崇规
制作监督：武田侑子

部份录像源自日本电影《Asphalt Girl》©KADOKAWA (1964)

《烟象》
编舞、导演及演出：黑须育海
演出：江口力斗、伊藤奨、中村骏、Bausch Tezuka
制作监督：山本光二郎
舞台监督：原口佳子
灯光设计：久津美太地
音响设计：牛川纪政
影像技术支援：须藤崇规
赞助和合作单位：AtZOO合同会社

主办：

城市当代舞蹈团由香港特别行政区政府资助

「HOTPOT东亚舞蹈平台」伙伴：

节目伙伴：

概览

得奖编舞桑吉加全新作品，探索自然与人的情感流动，为「城市当代舞蹈节2023」揭开序幕

继去年获奖作品《想见有时》之后，城市当代舞蹈团驻团编舞桑吉加又一最新力作——《和光同尘》，今年11月于自由空间大盒首演，与观众一同感悟「光束下，尘埃飞舞」的因缘和合。

《和光同尘》以光和尘的聚散作引导，穿透时间，跨越历史，摸探内心。在编舞桑吉加的带领下，城市当代舞蹈团舞蹈艺术家及香港演艺学院舞蹈学院应届毕业班学生合共超过40名舞者同台演出，配合精心设计的观演空间和音乐、灯光等舞台效果，营造出流动与静止交织的美学。

唯有置身现场方可游走于尘埃飘然、落地生根的场景，一同见证和光同舞、与世浮沉的片刻永恒。

本节目为西九文化区与城市当代舞蹈团联合主办，并为「城市当代舞蹈节2023」开幕节目。

艺术团队：
编舞：桑吉加
原创音乐：李劲松
剧场构作：潘诗韵*
舞台美学构作：张国永
排练指导：李咏静*、乐知霭
灯光设计：罗文伟
声音设计：梁宝荣*
服装设计：孔德瑄
演出：城市当代舞蹈团舞蹈艺术家#、香港演艺学院舞蹈学院2023-24年度之毕业班学生^

*承蒙香港演艺学院允准参与是次制作

#城市当代舞蹈团舞蹈艺术家：
安子桓、韩淑贤、柯志辉、高嘉敏、邝彦璋、骆晓玟、王佳妮、任咏楠、姚欣玥、丘善行、庄绮婷

^香港演艺学院舞蹈学院毕业班学生：
蔡淇淇、陈纪忻、陈景晴、陈心妍、郑晴安、张嘉倩、张诺硏、朱仟青、朱晓晴、徐浠林、Jon Henri Sagolili Ferrer、Christabella Georgiana、何家慧、何雪柔、黎凯瀛、赖欣欣、刘彦、罗好逑、李嘉麟、李昔姿、骆焯怡、吴静、岑海琳、石强、萧游、Alliah Xandra Reyes Torete、尹可颐、王庭恩、杨棨泓、颜劭卉、叶晓桦、叶嘉懿、曾婉莹

联合主办：

城市当代舞蹈团由香港特别行政区政府资助

合作伙伴：

艺君子剧团《植物人》正式公演之前，创作团队将以演读形式，分享他们受卢梭晚年作品《一个孤独的散步者的梦》启发的心得。

由黄呈欣编剧与执导、创作意念来自韩国小说《素食者》，《植物人》深刻反思人性与自然的关系。在文本发展过程中，《一个孤独的散步者的梦》为创作带来思想上的碰撞。该书记录卢梭在世最后两年的思路，阐述道德思考之余，亦书写对自然的向往，启导团队对人与自然的思考。

是次免费活动将抽取《一个孤独的散步者的梦》选段，透过演员演读，带领参加者一边散步，一边窥探卢梭的思想脉络，一起吸收丰富的哲学养分，并展望年底公演的《植物人》。

《植物人》属西九创作人系列节目之一，其研究及发展过程获西九文化区支持，并为艺君子剧团「植物思人」计划的项目。

艺术团队：
监制：谭曾江雁
导演：黄呈欣
演员：黄呈欣、尹伟程、陈臻亮
剧场构作：陈臻亮
舞台监督：吴大鼻
助理舞台监督：吴骏玮

参加办法：
费用全免，欢迎公众出席。有兴趣参加者需于2023年9月19日（星期二）前填妥网上报名表格。成功报名者将于2023年9月21日（星期四）或以前收到确认电邮。

[additional_button button_text="按此报名" href="https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSefjtIZOMn14GqOYLlqKi212rXT4vlv8TImITVYpzR1cDUJfw/viewform" class="black" target="_blank" icon_background="#000" icon_color="#FFF" content_background="#000"]

有关西九创作人系列
西九创作人系列荟萃对不同形式和题材的实验作品独具慧眼的香港表演艺术家，为本地艺术倾注新思维，炼制创新作品。

本系列的节目由西九表演艺术处当代表演组策划，旨在促进各界表演艺术家交流和合作，推广多元化的艺术和美学，并透过驻场计划、研究及发展、阶段展演等节目，支持并推动艺术家的创作及实验过程，造就新作诞生。

关于「植物思人」
「植物思人Venaissance」为艺君子剧团未来数年重点计划之一。

Venaissance，源自Vegetation植物及Renaissance文艺复兴两字。植物，在我们的创作中或载体、或本体、或喻体出现，到最后重点是思考人性、思考人的本质，重归人文精神。

植物和人类在日常生活和环境中有各种共存关系，不同类型的文学和表演亦常有植物喻人的表现手法。艺君子剧团以植物为题，从不同特点和意象出发，对照甚至放大人性，审视我们在当代社会的生存状况。

主办机构：

香港艺术发展局全力支持艺术表达自由，本计划内容并不反映本局意见。

合办机构：

项目计划资助：
「植物思人」获香港特别行政区政府「艺能发展资助计划」的资助。

节目内容并不反映香港特别行政区政府的意见。

[ticketing_button button_text="门票" href="https://www.tickets.westkowloon.hk/sc/event/PTZ01001542"]

从彼此的经验中萃取智慧，「学习」去共渡当下。

今年1月的阶段展演，金燕玲在细盒首次「直面」观众，与音乐剧能手张国颖和郑君炽，通过麻将与倾谈，造就只此一次的剧场相遇。经历半年沉淀，团队将以苦中作乐的喜剧，用幽默重访艰辛。今年9月于大盒正式公演《艰辛岁月》。

来到更宽阔的场地，林奕华再次度身订造高度试验性的作品；今次更请来何秉舜出任音乐总监，并亲谱新曲；结合影像投映与现场音乐，深化「演及唱」的联乘互动。

从阶段展演的麻将台再出发，团队于舞台铺设无形的引线搭建处境，让演员自在地袒露内在个性。他们互相学习，彼此补完，浑成一期一会的「有机剧场作品」。今秋，让我们回到剧场，从经验里学习与时代相处。

本节目由西九文化区与非常林奕华联合主办及制作。

艺术团队：
导演：林奕华
演员：金燕玲、张国颖、郑君炽
音乐总监：何秉舜
戏剧构作：徐砚美
创作统筹：何定伟
音响及音乐设计：钟泽明
舞台设计：黄逸君＊
灯光设计：欧阳翰奇
艺术指导及形象设计：郭家赐
影像导演及剪接：吴嘉彦
制作经理：曾以德

＊承蒙香港演艺学院批准参与演出

主视觉服装：Brunello Cucinelli

联合主办及制作：

《大状王》云集全港顶尖音乐剧台前幕后班底，经历千锤百炼完成这部极具本土特色的音乐剧，去年首演荣膺第31届香港舞台剧奖十个奬项，包括最佳制作、最佳导演、最佳原创音乐（音乐剧）和最佳填词等。2023年12月于戏曲中心重演，早鸟票于9月开售，详情稍后公布。

《大状王》拥有一流创作班底，黄金组合高世章与岑伟宗的曲词、张飞帆出人意表的文本、导演方俊杰精妙的布局，精雕细琢出意味悠长的故事，探论生死无常、善恶难择，情节扣人心弦。加上演跳唱俱佳的演员和现场乐队倾力演出，视听震撼，幕幕剧力万钧，叫人拍案叫绝。编排导演及编舞林俊浩与舞台美学指导黄逸君更为《大状王》注入糅合古典与现代的独特美学。

是次由首演原班人马担演，团队广受好评，更囊括香港舞台剧奖最佳男、女主角和男配角（悲剧／正剧）。

本节目由西九文化区委约，西九文化区及香港话剧团联合主办及制作，获信兴集团70周年冠名赞助。

创作团队：
作曲及音乐总监：高世章
作词：岑伟宗
编剧：张飞帆
导演：方俊杰
编排导演及编舞：林俊浩
舞台美学指导：黄逸君＊
联合编舞：林薇薇
乐队领班：卢宜均
歌唱指导：谢瑞琼
布景设计：张正和
服装设计：孙咏君
灯光设计：杨子欣
联合音响设计：夏恩蓓、Ctrl Fre@k（余思行）
演出∶刘守正、郑君炽、丁彤欣、张焱、刘荣丰、邱廷辉、冯志佑、文瑞兴、张紫琪、郭静雯、陈卉蕾、邓宇廷、张学良、邢灏、钟宛姗、欧阳骏、陈健豪、杜隽饶、陆嘉琪

＊承蒙香港演艺学院批准参与制作

冠名赞助：

委约、联合主办及制作：

联合主办及制作：

总结今年春季读剧分享会的经验，艺君子剧团艺术总监黄呈欣联同设计团队进一步丰富剧作， 今年12月于大盒上演《植物人》的完整呈现。

《植物人》的创作意念来自韩国作家韩江2016年获布克国际奖的小说《素食者》，叙述有关「她」的丈夫、姐夫和姐姐各自诉说她成为素食者，继而断食自毁的故事。

作品所呈现的毁灭性世界观，深刻挖掘社会上脆弱的人际关系，对比自然界的植物往往能从灾难中克服与重生，提出兼念众生万物的人文关怀。

此作为西九创作人系列节目之一，并为艺君子剧团「植物思人Venaissance」计划的项目。

有关西九创作人系列

西九创作人系列荟萃对不同形式和题材的实验作品独具慧眼的香港表演艺术家，为本地艺术倾注新思维，炼制创新作品。

本系列的节目由西九表演艺术处当代表演组策划，旨在促进各界表演艺术家交流和合作，推广多元化的艺术和美学，并透过驻场计划、研究及发展、阶段展演等节目，支持并推动艺术家的创作及实验过程，造就新作诞生。

艺术团队：

创作意念来自韩江《素食者》

导演及编剧﹕黄呈欣

监制﹕尹伟程、谭曾江雁

主办机构：

香港艺术发展局全力支持艺术表达自由，本计划内容并不反映本局意见。

合办机构：

项目计划资助：
「植物思人」获香港特别行政区政府「艺能发展资助计划」的资助

节目内容并不反映香港特别行政区政府的意见

由一群香港青年回溯自身成长编作而成的《天真与世故之歌》，继2022年演艺学院首演后，2024年春季搬到大盒上演。

取题自英国诗人威廉・布莱克回应约翰・密尔顿著名史诗《失乐园》而创作的同名诗歌，《天真与世故之歌》通过剪接手法，重现史诗的经典片段，穿插演员的个人分享。剧作对照香港青年的处境，捕捉年轻人介乎天真与世故的特性，以幽默而尖锐的角度，探问追求自由与尊重权威之间的成长必经挣扎。

《天真与世故之歌》原为香港演艺学院的校内制作，2022年初于演艺实验剧场上演，获「IATC(HK) 剧评人奖」的「年度舞台科艺／美术奖」、「年度导演奖」提名。今次来到西九大盒的舞台，剧本因应团队成员过去一年的成长经历再作修订；结合全新音乐团队，提升舞台呈现，为观众带来耳目一新的体验。

「玩味十足且热血非常，为沉重的议题带来平衡。」——艺评人陈玮鑫，国际演艺评论家协会（香港分会）网站

「透过剧场手法去诉说一个有关威权的故事，是挺聪明的一件事…巧妙地利用《失乐园》如此重要的文学经典去带出主题。」——艺评人曲飞，香港电台节目《艺坛快讯》

本节目由西九文化区与天台制作联合主办及制作，并为西九创作人系列节目之一。

有关西九创作人系列
西九创作人系列荟萃对不同形式和题材的实验作品独具慧眼的香港表演艺术家，为本地艺术倾注新思维，炼制创新作品。

本系列的节目由西九表演艺术处当代表演组策划，旨在促进各界表演艺术家交流和合作，推广多元化的艺术和美学，并透过驻场计划、研究及发展、阶段展演等节目，支持并推动艺术家的创作及实验过程，造就新作诞生。

联合主办及制作：

2024年，TechBox以学术研究和创作并重的叶旭耀为首席艺术家，实验游戏作为表演的可能。节目详情稍后公布。

有关TechBox
由西九文化区与香港演艺学院舞台及制作艺术学院合作建立的跨界实验平台，让媒体艺术家、剧场设计师、学院老师和学生，从研究和实验出发，思索科技与表演艺术的多样可能，力推创新。 TechBox以媒体技术为艺术语言，每年不限表演框架或形式地展示成果。于2021年以art TALKS tech节目首度亮相时，与音响设计师、声音艺术家及专研程式化动能雕塑的艺术家一起研究和创新体验他们作品的形式。 2022年，TechBox开拓研究及发展作品方法及延伸教学内容，分阶段与学界及公众分享成果。及至2023年，TechBox则在自由空间大盒上演首个完整作品《旅人与听者》。

联合主办及制作：

香港演艺学院舞台及制作艺术学院

改编自香港网络小说家西楼月如钩既悬疑又窝心的作品《我系穷邮差，专门帮阴阳相隔慨人送信》，再构造剧场以体验剧场形式，与观众深入讨论生离死别的人生必修课。

作品预计于2024年9月正式上演，是次展演乃首阶段的研究创作成果。本节目由西九文化区与再构造剧场联合主办及制作，属西九创作人系列节目之一。

有关西九创作人系列
西九创作人系列荟萃对不同形式和题材的实验作品独具慧眼的香港表演艺术家，为本地艺术倾注新思维，炼制创新作品。

本系列的节目由西九表演艺术处当代表演组策划，旨在促进各界表演艺术家交流和合作，推广多元化的艺术和美学，并透过驻场计划、研究及发展、阶段展演等节目，支持并推动艺术家的创作及实验过程，造就新作诞生。

联合主办及制作：