杨嘉辉的赈灾专辑 第57届威尼斯视艺双年展

「杨嘉辉的赈灾专辑」由西九文化区M+视觉文化博物馆及香港艺术发展局联合呈献，展出一系列全新委约创作的场域特定装置作品

西九文化区M+与香港艺术发展局（艺发局）荣幸宣布将联合参与第57届威尼斯双年展，呈献个展「杨嘉辉的赈灾专辑」。是次香港在威尼斯展览为M+与艺发局第三次合作，亦是香港当代艺术踏上全球艺术重要平台的里程碑。

策展团队包括担任客席策展人的香港著名策展人郭瑛，以及作为顾问策展人的M+副总监及总策展人郑道链。

杨嘉辉将为第57届威尼斯视艺双年展创作一系列全新作品，试图以历史事件或文化转型的关键时刻为框架，阐述娱乐巨星为公益而结集录制「慈善单曲」的普遍现象。慈善单曲在1980年代最为盛行，新自由主义与流行音乐产业全球化于同期兴起。然而，当《Do They Know It's Christmas》于近年被重新录制时，歌曲的适当性受到质疑。突兀的演绎方式令杨嘉辉留下深刻印象，引发他对此作出重新审视和研究的兴趣，也构成了是次展览的概念。

艺术家透过刻意修改和创意误读《We Are the World》及《Do They Know It's Christmas》等经典歌曲，呈现一系列画作、物件、录像，和空间声音装置及场域特定设置作品，集视觉及听觉体验于一体。展览就如在空间展开的专辑，观众只能亲身前往感受。

曾接受专业的古典音乐作曲训练的杨嘉辉涉猎甚广，从西方古典音乐作曲系统背后的政治文化、管弦乐队展现的整体性、声音和战争的潜在关联（作为武器的声音，或传递震撼消息的爆炸声），以至记录、标注并描绘钟如何被当作文物来厘清界限，团结或分化社群与个人。虽然杨嘉辉的作品跨越不同领域，但他始终坚持机率音乐、具象音乐和图像记谱学等前卫作曲传统，尤其对这些作曲技法和步骤在跨文化脉络下所产生的社会、哲学和政治议题感兴趣。

艺发局主席王英伟博士表示：「自2001年香港于威尼斯双年展首度亮相以来，我们一直致力向世界推广香港的视觉艺术和艺术家，这印证了香港作​​为亚洲国际都会，长久以来对推动艺术和文化的决心。艺发局自2013年起与M+合作，获得外界赞赏。我们深信今届展览将会同样鼓舞人心。」

出任顾问策展人的M+副总监及总策展人郑道链表示：「杨嘉辉极具野心个展能在威尼斯展出，证明了他擅长透过作品回应当代议题。艺术家挖掘过往及现在被遗忘、或鲜为人知的时刻，在具高度想象力、充满联想及情感的网络中定位这些议题。『赈灾专辑』将会是一个既刺激又复杂的旅程，带领参观者游历视觉、听觉及触觉的体验。透过这些感官体验，展览提醒参观者同理心的重要性，以及面对逆境、从失败中振作的精神。」

展览的策展人郭瑛表示：「音乐是一种普世的体验，也是一个凝聚共识及集体回忆的有力表达。杨嘉辉雄心勃勃的作品『赈灾专辑』考察了慈善单曲的兴起及随后的没落。他透过集结数个被掩盖在跨文化语境下、看似无关的政治隐喻，探索社会、哲学及政治等议题。」

杨嘉辉补充：「这一系列为威尼斯视艺双年展创作的新作品以探索『历史事件』的角度看待慈善单曲，如《We are the World》及《Do They Know It's Christmas》等经典歌曲的流行现象。我对能够得到M+及艺发局的慷慨支持而深表荣幸。」

展览资料

开放时间：
2017年5月13日至11月26日
上午10时至下午6时
逢星期一关闭（2017年5月15日、8月14日、9月4日、10月30日及11月20日除外）

地点：
Campo della Tana, Castello 2126-30122, Venice, Italy
（Arsenale主场馆入口对面）

图录
相关的图录将会随是次展览出版，当中收录Seth Kim-Cohen和梁宝山最新及过往的委约文章，以及杨嘉辉、郭瑛和郑道链从不同角度对杨氏艺术实践当中的错综复杂的层面进行探讨。

主办机构网站
西九文化区M+视觉文化博物馆 http://www.westkowloon.hk/tc/mplus
香港艺术发展局 http://www.hkadc.org.hk

社交媒体
欢迎于透过主题标签#SamsonYoung #SongsForDisasterRelief #HongKongVenice于Twitter （@mplusmuseum）和Instagram （@mplusmuseum）参与讨论第57届威尼斯双年展「赈灾专辑」展览。

备注

香港艺术发展局
香港艺术发展局（艺发局）于1995 年成立，是政府指定全方位发展香港艺术的法定机构。艺发局的角色包括资助、推广及支持包括文学、表演艺术、视觉艺术、电影及媒体艺术之发展，促进和改善艺术的参与和教育、鼓励艺术评论、提升艺术行政之水平及加强政策研究工作，借艺术发展提高社会的生活质素。主要发展策略：

• 扶植具潜质的艺术家/艺团，培育卓越发展
• 推动艺术行政，提升艺团的管理能力
• 关注艺术环境，提出政策建议
• 扩阔参与群众，开拓艺术空间
• 缔结策略伙伴，凝聚艺术资源

艺发局自2001年起参与威尼斯视艺双年展，旨在促进香港和全球其它国家之间的交流。过去的八次展览至今已共有约53万名观众参观。

西九文化区
坐落维港旁边的西九文化区，是全球规模最大的文化项目之一，集艺术、教育及公共空间于一身。西九文化区的愿景是为香港创造一个多姿多彩的文化地带。当中占地23公顷的公共空间包括西九公园，及长达两公里的海滨长廊，同时设有多个表演场地和M+博物馆，制作及上演世界级展览、演艺节目，以及其他文化艺术活动。

M+
M+是香港崭新的视觉文化博物馆，囊括20及21世纪来自本港、中国、亚洲以至全世界的视觉艺术、设计与建筑，以及流动影像。 M+位于西九公园旁边，大楼由Herzog & de Meuron设计，旨在发展成为全球其中一所最具规模的20及21世纪视觉文化博物馆。 M+预计于2019年开幕。

艺术家: 杨嘉辉
杨嘉辉（1979年出生）为驻香港的艺术家及作曲家，多元化，灵感源自机率音乐（aleatoric music）、具象音乐（musique concrete） 及图像记谱学（graphical notation）等前卫音乐作曲技法。杨氏每个艺术项目后面都隐藏着大量的研究工作，擅长利用「声音画」、录音等行为去记录和呈现研究过程。他的画作、电台播放、表演及歌曲作品涉猎冲突、战争、疆界等政治议题。

杨嘉辉是2015年香港巴塞尔艺术展首届BMW Art Journey Award得主。他近期的个展包括：日本广岛市当代美术馆（2015）、美国纽约Team Gallery（2015）、香港Para/ Site艺术空间（2016）、印度Experimenter （2016年8月）及德国杜塞道夫美术馆（2016年12月）。

杨嘉辉亦是多个乐队的成员，并曾与世界各地的乐团和管弦乐团合作。曾参与的国际音乐节和表演艺术节包括：德国达姆施塔特国际当代音乐节（Internationale Ferienkurse für Neue Musik）、美国奥斯丁Fusebox Festival及纽约电子艺术节、德国德累斯顿TonLagen当代音乐节（Tonlagen Festival）、意大利波尔查诺Transart Festival、澳洲MONA FOMA音乐艺术节。

客席策展人：郭瑛
作为独立策展人，郭瑛一直以不同项目探索策展人、艺术家及社区之间的「合作的边界与限制」, 并于2006至2012年担任英国曼彻斯特华人艺术中心的策展人。

自2013起，郭瑛成为独立策展人，负责不同的国际艺术项目。她曾为2014年英国曼特斯特亚洲艺术三年展当任联合策展人，同年及2016年为波兰的拉兹奈当代艺术中心策展「From longing to belonging」交流项目， 2016年她亦于纽约La MaMa Galleria策展「No cause for alarm」展览。 2015年郭瑛获授亚洲文化协会奖助金，到美国展开为期五个月，有关参与性艺术项目的研究。 2014年，郭瑛成立了Art Appraisal Club以在香港推动批判性思维，及鼓励业界的交流和讨论。于2016成立Art Appraisal Club，一年出版两次的双语刊物Art Review Hong Kong， 除此之外，亦为在不同杂志及文化网络为提供展览评论。 .

顾问策展人：郑道链
郑道链担任西九文化区M+视觉文化博物馆副总监及总策展人，负责博物馆所有的策展范畴，包括馆藏、展览、研讨会、教学及诠释活动。在加入M+之前，郑道链曾于纽约现代美术馆（MoMA）担任绘画雕塑部副策展人，2003年至2009年间，他曾出任明尼苏达州沃克艺术中心（Walker Art Center） 的策展人， 及三藩市亚洲艺术博物馆策展人。郑道链于2001年威尼斯双年展统筹韩国馆展览，其后于第56届威尼斯双年展联合策展香港展览「曾建华：无尽虚无」。